Cartografías Sonoras por Carolina Quintanilla; Carranza - Sotelo Alemán
Cartografías Sonoras: la memoria de quién escucha a San Luis Potosí
Hay pocos proyectos culturales que documentan una disciplina. Otros, en cambio, documentan una época. Cartografías Sonoras, la miniserie documental creada por Carolina Quintanilla, es algo más: no sólo registra canciones o trayectorias musicales, sino que construye un archivo vivo de una escena que, durante años, ha existido casi exclusivamente en la memoria de quienes la habitan. Su proyecto es un mapa para encontrarnos. Para seguir escuchándonos aun a la distancia, aun entre generaciones, incluso cuando pareciera que nadie más está prestando atención. Es una invitación a comprender que la memoria no debería pertenecer únicamente a quienes recuerdan más o a quienes tuvieron la oportunidad de registrar la historia, sino a todas las personas que la hicieron posible.
Porque recordar no significa conservar exactamente los mismos recuerdos. Significa reconocer que compartimos un territorio, una sensibilidad y un tiempo. Que hubo canciones, escenarios, calles y personas que nos atravesaron de maneras distintas. Y que, cuando alguien vuelva a mirar estas cartografías, estas memorias, dentro de algunos años, pueda descubrir no sólo quiénes fuimos, sino también quiénes seguimos siendo y la posibilidad de volver a encontrarnos en el futuro.
La serie nació con un propósito claro: preservar la memoria de la música independiente y contemporánea de San Luis Potosí. Beneficiada por el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) 2025, la primera temporada está conformada por cuatro episodios dedicados a artistas locales cuyas propuestas dialogan con distintos géneros y formas de entender la creación musical.
El primer capítulo, centrado en Sotelo Alemán, fue presentado en el Auditorio Daniel Berrones Meza de Radio y Televisión UASLP, marcando el inicio de un recorrido que continuará con Leiva, Katana y Fly Marina, además de un episodio especial realizado junto al colectivo Culto al Ruido.
Durante la presentación, Quintanilla compartió la inquietud que dio origen al proyecto: la ausencia de registros que permitan conocer qué sucede con la música independiente potosina. Muchas obras existen únicamente mientras alguien las recuerda; otras ni siquiera alcanzan a ser grabadas. Ante esa realidad, el documental propone algo profundamente sencillo y, al mismo tiempo, urgente: dejar constancia de que estas voces existieron.
Pero Cartografías Sonoras no se limita a registrar música. También documenta las vidas que la sostienen. Sus episodios muestran a artistas que trabajan, crean, sobreviven y defienden su oficio lejos de los reflectores, desmontando la idea de que la creación independiente es únicamente un pasatiempo. Cada capítulo revela que detrás de cada canción existe una historia, un contexto y una comunidad.
La serie también entiende que la identidad de una ciudad puede encontrarse en sus melodías. Canciones que hablan de calles, plazas, expresiones cotidianas o lugares emblemáticos terminan convirtiéndose, con el paso del tiempo, en pequeñas cápsulas de memoria colectiva. Son documentos culturales tan valiosos como cualquier fotografía o archivo histórico.
De aquí, la urgencia de la propia serie que no sólo visibiliza el talento local. Propone su registro, memoria y archivo en un desierto donde el aire se pierde. Pero Quintanilla no lucha contra el viento, lo deja pasar de tal manera que deja rastro de su pasar en la arena, donde ella crea las condiciones para que dure el paso del tiempo en el que existen personas talentosas, creativas, sensibles y que son a su vez, testimonios y testigos de su realidad y contexto, el cual, da un registro histórico de cómo era y qué es aquí. San Luis Potosí.
Una memoria para el futuro
Hubo una frase que Quintanilla compartió con nervios y entusiasmo durante la presentación que permaneció en mi resonando mucho después de terminar la proyección. "Nos merecemos nuestra memoria." Esa la idea más poderosa de todo el proyecto. Porque la memoria no pertenece únicamente a los grandes acontecimientos. También habita en los conciertos pequeños, en las bandas que ensayan después del trabajo, en las canciones que sólo unas cuantas personas escucharon en un foro independiente. Es ahí donde también se escribe la historia de una ciudad.
Cartografías Sonoras es, en ese sentido, una carta dirigida al futuro. Es una forma de decirle a quien, dentro de veinte o treinta años, se pregunte qué estaba ocurriendo en San Luis Potosí durante esta época, que aquí hubo personas creando, imaginando y haciendo música. Que hubo artistas empeñados en contar quiénes éramos. Que existieron escenarios, barrios, amistades y canciones que ayudaron a construir la identidad cultural de una generación. Tal vez alguien encuentre estos documentales dentro de muchos años y descubra en ellos el impulso para crear algo propio. Porque toda memoria compartida tiene esa capacidad: inspirar nuevas historias.
Al final, ese es el mayor logro del proyecto de Carolina Quintanilla. No sólo preservar un pasado, sino recordarnos que nuestras historias también merecen ser contadas. Y que cuando una comunidad decide conservar su memoria, también comienza a imaginar con mayor claridad su futuro.
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