GRACIAS, MAESTRO GABO

Gracias, maestro Gabo
 
Declaración de Jaime Abello Banfi, Director General de la Fundación Gabriel García Márquez para un Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI)
Ciudad de México, 17 de abril de 2014

Nuestro querido Gabriel García Márquez se ha ido físicamente, pero permanecerá vivo entre nosotros a través de sus ideas, sus textos, su memoria en millones de personas que lo amamos en todo el mundo y el legado representado en el trabajo de sus fundaciones y escuelas de periodismo y cine. En su fundación en Cartagena, la FNPI, nos sentimos orgullosos de haber disfrutado la guía, acompañamiento y amistad del Gabo periodista y educador, comprometido a fondo con el periodismo como una pasión de toda la vida y como una forma de ejercer ciudadanía activa.

Gabo vivió una vida plena e incomparable. Lo recordaremos como un creador genial, un ser humano lleno de sabiduría, humor y ternura, un trabajador incansable, que supo mostrarnos que la mejor manera de aprovechar un trayecto vital es siguiendo la vocación personal, con la terquedad y disciplina que dan cimiento al talento y la pasión.

Gabo nos deja su fuerza. Asumimos con seriedad y entusiasmo, de la mano de nuestros maestros y aliados, la responsabilidad de que cada día más periodistas de Iberoamérica puedan conocer sus ideas, estudiarlas, aplicarlas e incluso cuestionarlas, pero siempre con la convicción de que este es un oficio de carpinteros, que se aprende y se perfecciona con la práctica, escuchando a la gente y despertando los sentidos para ver lo que nadie más ve, para que las sociedades se informen mejor.

Gracias, Gabo. Gracias, maestro de maestros. Cumpliremos tu mandato; seguiremos adelante con tus talleres, tu Premio, trabajando de muchas formas por una nueva y creativa época para el mejor oficio del mundo.

Los invitamos a visitar www.fnpi.org donde hemos preparado un sitio especial para homenajear al maestro.

Jaime Abello Banfi
Director General de la FNPI

CAMINO A CASA . PERROS PATINADORES (1999)

Serie Creada Por:

Gustavo Loza

Patricia Arriaga

Carolina Rivera

Patricia Gutiérrez

Director:

Fernando Rueda

Director de Fotografía:

óscar Hijuelos

Argumento y Guión:

Angélica Cortazar

Fernando Rueda

EL RINOCERONTE ENAMORADO DE GIRA INTERNACIONAL

El próximo 7 de abril la compañía teatral mexicana El Rinoceronte Enamorado inicia su primera gira internacional por Europa, visitando los países de España y Bélgica.

Luego de haber realizado un par de giras internacionales en el pasado por nuestro continente, al presentarse en el 2001 en Ecuador con la obra “El Canto Sangurima” y en 2006 con “Matías y el Pastel de fresa” en Estados Unidos de Norteamérica; este año la compañía con residencia en San Luis Potosí, viaja a Europa con una de sus creaciones más recientes: “Mal” de la autoría y puesta en escena de Edén Coronado. Esta gira se realiza gracias al apoyo del programa Rutas Escénicas que promueven el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través del FONCA y la Unión Europea; así como de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de San Luis Potosí.


Este proyecto que es una iniciativa de la propia compañía, nació el año pasado, con el afán de establecer una red de trabajo con diversas compañías de otras latitudes; así pues, entre junio y agosto del 2013 se estrenó el Ciclo Las Invitadas Internacionales del Rino. De esta manera se nutre la programación del Teatro El Rinoceronte Enamorado, con la presencia de agrupaciones extranjeras, al mismo tiempo que se promueve la internacionalización del Rino, colocándolo como un embajador cultural de nuestro Estado y de México.

La obra con que la compañía fue seleccionada dentro de una treintena de postulaciones, es una de las más recientes producciones del Rino: “Mal”, montaje que ha girado por el país presentándose ante el  público de Guadalajara, Querétaro, la ciudad de México y Xalapa. La obra estrenada en octubre del 2012 con Karina Díaz, Mauricio Jiménez y Jesús Coronado en el elenco, ha tenido un par de temporadas en el Teatro de la compañía y en El Milagro de la ciudad de México. Dentro del equipo creativo de la puesta se encuentran Gabriel Pascal, quien diseñó la escenografía e iluminación; Darío Parga en la composición musical; Angustias Lucio, encargada del diseño de vestuario; Ricardo Anaya, en el diseño de imagen; Iliana Anais en la asistencia general; Gerardo Pardo en la producción ejecutiva y Caín Coronado en el montaje técnico.


“Mal” se presentará durante el mes de abril, en España, en la ciudad de Vallromanes los días 11, 12 y 13 en el Teatro Casal Vallromanes; también en dos de los Foros más significativos de la escena contemporánea de Cataluña:  los días 17, 18 y 19 en Espacio Libre de la ciudad de Valencia y del 24 al 27 en la NauIvanow de Barcelona. Para cerrar la gira, tres presentaciones en la ciudad de Gent, en Bélgica a fin de mes; cumpliendo así una muy nutrida gira de 13
presentaciones.

*Este proyecto  es sido realizado con la ayuda financiera de la Unión Europea. El contenido de este proyecto es responsabilidad exclusiva de El Rinoceronte enamorado  y en modo ninguno debe considerarse que refleja la posición de la Unión Europea”.

OFERTA ACADÉMICA DEL IPBA

El Instituto Potosino de Bellas Artes, semillero de artistas, ofrece muestra de su oferta académica.

Con el objetivo, que tiene desde su fundación en junio de 1955, de acercar a los jóvenes al arte y la cultura e impulsar la producción artística en San Luis Potosí, el Instituto Potosino de Bellas Artes (IPBA) se renueva y da a conocer su oferta académica y cultural adecuada a las nuevas generaciones a través de la actividad llamada “Ruta sin número. No hay un solo camino, todas las rutas llevan al arte”.

Los días 5 y 6 de abril, el IPBA ofrecerá una presentación de los grupos más representativos de danza del Instituto, así como una intervención de la compañía de teatro del IPBA, un ensamble musical de violines con alumnos de la escuela de música y la apertura al público de dos exposiciones.

Entre los grupos que presentarán su destreza en el arte de la danza figuran Folclor Infantil, bajo la dirección de Diana Ena Rodríguez; Xochiquetzal Ballet Folclórico, a cargo de Juan Antonio Camarillo; alumnos del Taller Coreográfico de Flamenco, bajo la dirección de Jesús Delgadillo; el Grupo de Danzas Polinesias Mauna Loa, de Araceli Domingo; el Grupo de Danza Folclórica Fuego Nuevo, a cargo de Alberto López; Bailes Finos de Salón, con la dirección de Fernando Torres Ariceaga; el Grupo de Danza Folclórica Metzonali, de Alicia Saldaña; el Ballet Provincial de San Luis, con la dirección de la Mtra. Carmen Alvarado y César Montalvo; Danza Jazz Exxpressión, de Lidia Méndez; y la United Street Company, dirigida por Roberto García.

Las actividades se llevarán a cabo en el Centro de Difusión Cultural Raúl Gamboa, el sábado 5 de abril a partir de las 18:00 h y el domingo 6, a las 12:30 h, y tendrá una cuota de recuperación de 40 pesos.

Mayores informes en las instalaciones del Instituto Potosino de Bellas Artes, ubicado en Av. Universidad esquina Constitución s/n, o a los teléfonos 822 12 06 o 822 00 66.

LA GRAN BELLEZA, UN PASEO DE DERROCHES POR ROMA

Ganadora indiscutible del Oscar a la Mejor Película Extranjera o hablada en lengua no inglesa, La Gran Belleza (La Grande Bellezza, Italia, 2013 ), dirigida por el italiano Paolo Sorrentino llega a  sala de Cineteca Alameda del 2 al 6 de abril.

La Gran Belleza narra la historia del escritor de un sólo éxito (la novela El Aparato Humano publicada 40 años atrás) reconvertido en periodista: Jep Gambardella (Toni Servillo) que el día en el que cumple 65 años decide replantearse su bohemio y superficial estilo de vida obligándose a no hacer nada que realmente no le apetezca llevar a cabo.

"Roma y La dolce vita son películas que no puedes ignorar cuando haces una película como esta. Son dos obras maestras y la regla de oro es verlas, no imitarlas. Yo intenté ceñirme a eso. Es verdad que las obras maestras transforman la forma en la que sentimos o percibimos las cosas. Nos condicionan. Por lo tanto no puedo negar que esas películas me hayan influenciado y guiado a la hora de hacer La Gran Belleza. Solo espero que me hayan guiado en la dirección adecuada", confiesa Paolo Sorrentino, que escribe el guión junto a Umberto Contarello.

Su director, quien recientemente ganó el Oscar a Mejor película de habla no inglesa por La Gran Belleza, deja ver las grietas que posee la sociedad burguesa y en especial la de su propio país, una imagen de Roma que recuerda por momentos al trabajo que hizo en su momento el cineasta Federico  Fellini.

Otros reconocimientos que hasta el momento ha cosechado ‘La gran belleza’ son el Premio BAFTA a Mejor película de habla no inglesa, Mejor Actor en el Festival de Sevilla; además de haber sido ser parte de la Sección oficial largometrajes del Festival de Cannes.

Las funciones realizadas el domingo 6 de abril serán a beneficio de Rodando Film Festival San Luis Potosí, festival de cine potosino para lo cual lo recaudado será destinado a la realización de la Quinta Edición este 2014.

La Gran Belleza se presenta en Cineteca Alameda del 2 al 6 de abril como Estreno Exclusivo de  con funciones a las 15:15, 18:00 y 20:40 hrs. Cuotas de recuperación: $40 para el público general y de $25 para estudiantes y tarjetahabientes de INPOJUVE e INAPAM. Consulte cartelera en www.cinetecaalameda.net/sitio y en redes sociales.

LA FILA INDIA . ATONIO ORTUÑO

Título: La Fila India

Autor:  Antonio Ortuño

Editorial: Océano.

Año: 2013

Género: Ficción

Colección: Hotel de Letras

Al Reverso:  A fin de repatriar a las víctimas de una masacre, una joven funcionaria es enviada a un pueblo perdido en el sureste de México. Primer error: mudarse allí con su hija de siete años. Segundo: abrirle las puertas de su casa a una sobreviviente. Tercero: averiguar que un grupo criminal se ensaña contra los migrantes centroamericanos. Y cuarto: tratar de resolver una sencilla pregunta: ¡por qué a nadie parece importarle? Compuesta como un caleidoscopio que registra todos los tonos del sarcasmo. La fila india es la novela de madurez de Antonio Ortuño. Una historia apasionante, a medio paso de la novela negra, que nos ofrece un grupo de personajes inolvidables, una prosa difícil de igualar y la mirada de un autor que registra cómo se descomponen las relaciones entre un individuo cualquiera y el país en el que vive.

Ortuño observa a los seres humanos con la certeza 

de quien sabe que debe usar ácido para llegar al núcleo.

Yuri Herrera

Nadie escribe como Ortuño ni tiene una fiel legión de lectores como él.

David Miklos, Nexos. 

Ortuño ya tiene un mundo muy propio, un estilo inconfundible.

Edmundo Paz Soldán, Letras Libres.

Antonio Ortuño (Zapopan, 1976) es autor de las novelas El buscador de cabezas, Recursos humanos (finalista del premio Herralde) y Ánima, así como de dos colecciones de cuentos: El jardín japonés y La señora Rojo. Algunos de sus libros han sido traducidos a diez idiomas. En 2011 GQ lo premió como escritor del año y fue seleccionado por Granta como uno de los mejores narradores jóvenes en español.  Luego de trabajar como reportero y editor de diversos diarios jaliscienses, ha colaborado en El País, La vanguardia, Clarín, Etiqueta Negra, W Radio, Proceso, Letras Libres, La Tempestad, Luvia y Letras explícitas.

En la tradición de virulencia conceptual de un Cioran, de un Céline, incluso de un Martin Amis.

Juan Ernesto Ayala-Dipp, El Páis.

Con una lírica rítmica ascendente Ortuño nos lleva a la ciudad olvidada de Santa Rita, ubicada al sur de México pero que bien podría ser cualquier parte de este país por donde La Bestia transporta a personas cargadas con esperanza de una vida mejor, de quienes huyen de la pobreza y la desolación, pero también carga aquellos buitres que esperan camuflados como un indocumentado más del tren.  Si bien rápido nos sentimos ofendidos y hasta agredidos por las agresiones que sufren algunos indocumentados mexicanos en la frontera norte, a casi nadie le preocupa las violaciones que se ejecutan en la frontera sur a los indocumentados hondureños, salvadoreños, a todos aquellos que de América del Sur intentan llegar al mismo destino que tantos mexicanos, al final, todos sin migrantes y han dejado a sus familias atrás, sus hogares o con la misma idea en la cabeza, llegar al otro lado sanos y salvos. 

En la Fila India, Ortuño revela una violenta narración al sur de este país, donde la masacre de un grupo de indocumentados es agredido, asesinado, violado y una serie de atrocidades que se van desarrollando a lo largo de esta novela que va rayando cercana a la novela negra. La Negra, Irma, quien llega a la ayuda de los centroamericanos sobrevivientes del ataque perpetuado por un grupo desconocido de malhechores. Irma es presa de la pesadilla. Nuevos ataques a los sobrevivientes dentro de los albergues de la CONAMI (Consejo Nacional de Migración), un padre irresponsable con su hija y ella misma, un nuevo romance en la recién llegada a Santa Rita. Es este mundo lleno de otras pequeñas historias que intentan salir triunfantes ante las olas violentas contra los centroamericanos. Un respiro en una taza de café, en un buen acostón. 

¿Se trata de las bandas locales? ¿Se los mismos funcionarios? Irma en cada pregunta, en cada nuevo día en la CONAMI irá teniendo una nueva maraña de dudas y preguntas donde parece no ver la salida, ni si quiera un lugar donde poder perderse, donde las soluciones aparentan ser sencillas pero siempre existe la incomodidad de los otros, de aquellos que se ríen descarados tras un escritorio, tras una metralleta, tras una red de corrupción tan clara como la desesperación que Ortuño lleva con su rítmica escritura, con fuerza adictiva entre cada punto junto al respiro pequeño después de cada comas o el paso de un nuevo capítulo. 

Esta novela se lee tan rápido como un convoy que arrasa con un pequeño local lleno de posibles inocentes, de futuras mafias, de una cantidad encerrada de barbaries que al final nos deja un vuelco en el estómago cargado de desolación.